Hudebně literární obraz EMA DESTINNOVÁ – VÍCE NEŽ DIVA představí tuto mimořádnou ženu nejen jako slavnou operní pěvkyni, ale také jako autorku, sběratelku, milovnici umění a osobnost s nevšedním vnitřním životem. Přiblíží její tvorbu, osudy i méně známé stránky jejího života a připomene také její hluboké spojení se Stráží nad Nežárkou.

Slovem provází autorka knih o hudbě a dlouholetá interpretka komponovaných pořadů slova a hudby Ludmila Peřinová, pěveckých partů se ujme mezzosopranistka Karolína Berková a na klavír zahraje Karel Juráň.
V programu zazní hudba G. F. Händela, G. Bizeta, O. Nedbala a A. Dvořáka, stejně jako výběr lidových písní z repertoáru Emy Destinnové.

ÚČINKUJÍ:

PhDr. Ludmila Peřinová, Ph.D.
Autorka textu „E. Destinnová – všestranná umělkyně“ vyučuje na Konzervatoři České Budějovice a ZUŠ O. Nedbala Tábor. Publikovala desítky odborných statí a několik knih věnovaných hudbě a hudebnímu životu, mimo jiné Anglicko-český a česko-anglický hudební slovník, Táborský rodák Oskar Nedbal, František Bolech a hudební život v Táboře či Kamenické prameny. Vedle odborné a pedagogické činnosti se věnuje přednáškám, hudební dramaturgii a tvorbě komponovaných pořadů slova a hudby. Je předsedkyní Mezinárodní společnosti Oskara Nedbala. Dlouhodobě se věnuje také uměleckému přednesu a poezii; vydala několik básnických sbírek, například Noční bdění a Mořská Odyssea.

MgA. Karolína Berková
Operní pěvkyně, která své umění představila na scénách ve Španělsku, Itálii, Belgii či Japonsku. V České republice působila v Jihočeském divadle, Plzeňské opeře a Národním divadle v Praze. Vedle operního repertoáru se intenzivně věnuje také písňové a oratorní tvorbě.
Dlouhodobě spolupracuje s pobočkou New York University v Praze a v současnosti vyučuje zpěv na ZUŠ Oskara Nedbala Tábor. S Karlem Juráněm ji pojí spolupráce na řadě společných hudebních projektů. V jejím podání zazní G. F. Händel: Ombra mai fu, G. Bizet: Habanera z opery Carmen, O. Nedbal: Sen, A. Dvořák: árie Rusalky „Měsíčku na nebi hlubokém“ a výběr lidových písní z repertoáru Emy Destinnové.

Karel Juráň, DiS.
Multižánrový hudebník, klavírista, kytarista, skladatel, improvizátor a pedagog ZUŠ Oskara Nedbala Tábor. Vedle působení v českých hudebních projektech, mimo jiné v kapelách Dáša a Čtyři a půl, dlouhodobě spolupracoval také ve Francii, kde působil v autorském projektu P. B. Tristan z Besançonu. V současnosti spolupracuje s řadou zpěváků na projektech pohybujících se napříč hudebními žánry – od klasické hudby až po pop – a působí také v autorské kapele Four Fusions. Pro tento pořad připravil klavírní aranžmá lidových písní z repertoáru Emy Destinnové.

Viktor Stocker (*2009) v současnosti studuje hru na akordeon a skladbu na Janáčkově konzervatoři v Ostravě. V letošním roce se představí jako sólista mimo jiné na Mezinárodním hudebním festivalu Leoše Janáčka či na festivalu Zlatá Pecka za doprovodu Komorní filharmonie Pardubice. Viktora čeká také koncertní turné v Japonsku. Svého dosud nejvýraznějšího úspěchu dosáhl Viktor v září 2025, kdy se jako první akordeonista v historii stal laureátem mezinárodní soutěže Concertino Praga. Ve finále se Symfonickým orchestrem Českého rozhlasu získal 2. cenu, Cenu diváků, Cenu EMCY a další speciální ocenění.

Jeho vystoupení jsou charakteristická výraznou muzikálností, citlivou interpretací a hlubokým výrazem.

Vstupné: 150 Kč dospělý / 99 Kč dítě

DUO CONCERTTONE
Houslista Radek Trupl a klavíristka Kateřina Konopová se v komorním duu Concerttone setkávají v hudebním dialogu, jehož základem je tón jako nositel emoce i příběhu. Kultivovaný zvuk, přirozená souhra a smysl pro výrazové nuance vytvářejí interpretaci, která dává prostor hudbě a oslovuje posluchače svou bezprostředností Duo Concerttone se zaměřuje na komorní repertoár 18.–21. století, s oblibou interpretuje hudbu romantismu, a vytváří dramaturgii na míru – od komorních večerů přes novoroční či benefiční koncerty až po edukativní a tematické koncertní programy.. Jejich interpretace spojuje eleganci, přirozenost, přičemž repertoár propojuje klasiku s filmovou hudbou, tangem či španělskými rytmy a nabízí posluchačům pestrou a živou hudební zkušenost.
Medailonky:

KATEŘINA KONOPOVÁ – je absolventkou Janáčkovy konzervatoře v Ostravě, Fakulty umění Ostravské univerzity a poté doktorandského studia na VŠMU v Bratislavě. Působila mj. v Janáčkově filharmonii Ostrava a nyní se věnuje především koncertní činnosti v klavírním duu Fourhands, v duu Concerttone a v duu Appassionato (klavír – kytara). Jako klavíristka rovněž spolupracuje s pěveckým sborem Pražská Kantiléna a pedagogicky působí na Konzervatoři Jaroslava Ježka.

RADEK TRUPL –hru na housle vystudoval na konzervatoři v Pardubicích a poté Akademii múzických umění v Praze. Byl 4 roky členem Symfonického orchestru Českého rozhlasu a nyní již 17.rokem působí v orchestru Státní opery Praha. Věnuje se v různých seskupeních komorní tvorbě a byl také členem několika souborů populárně swingového a tanečního žánru (Causa Bibendi, Blue Star Václava Marka apod.)

Lenka Hamajdová (1968) pochází z Liberce, mládí prožila v Jizerských horách. Během studií na FF UK (česká a francouzská filologie) potkala svého muže Petra, se kterým v Nespekách u Benešova vychovala tři děti, založila Kult klub Nespeky, místní časopis D´Nespek a organizovala bluesové Festíky. Krátce učila francouzštinu na Gymnáziu v Benešově, léta musique na Lycée francais de Prague. V součastnosti objíždí školky s interaktivními hudebními pořady, ke kterým jí dělá báječné kulisy dcera Eliška a vyučuje francouzštinu, zpěv, flétny a kytaru, což jí působí nesmírné potěšení.

EVA MOKRÁ pochází z hudebně založené rodiny z Karlovarského kraje. Její hudební cesta začala v šesti letech hrou na housle, později ji však okouzlily tajemné tóny violy. Obor viola studovala na Konzervatoři v Teplicích pod vedením Doc. Vadima N. Skibina, kde v roce 2000 studia dokončila absolutoriem. Následně pokračovala na Pedagogické fakultě Univerzity Karlovy ve studiu oboru „Učitelství pro střední, základní a umělecké školy a hudební nástroj violu“ u profesora Karla Doležala. Od roku 2018 se intenzivně věnuje sólové koncertní činnosti, vystupuje na hudebních festivalech a vedle klasického repertoáru interpretuje i populární a filmovou hudbu (v roce 2020 vydala CD s filmovou hudbou). Své bohaté zkušenosti předává jako pedagožka mladé generaci v několika školách v Karlovarském kra­ji.

ADAM PAVLÍČEK je všestranný umělec – kytarista, skladatel, hudební pedagog a autor učebnic. Na kytaru začal hrát v deseti letech a vzdělání získal na Pražské konzervatoři, HAMU a na akademii v Curychu. Jeho tvorba originálně kombinuje prvky různých žánrů, což dokazují i jeho alba „Before You Arrived“ (2021) s fingerstylovými skladbami pro akustickou kytaru a „21 Preludes“ (2023) s autorskými skladbami pro klasickou kytaru. Je také autorem „Kytarové školy pro 1.–7. ročník“ a skladby „Jihočeský kytarový blues“ napsané pro Jihočeský kytarový festival.

O SPOLUPRÁCI
Duo Eva Mokrá – viola a Adam Pavlíček – kytara je čerstvým hudebním projektem a koncert v MUD* bude jejich druhým společným vystoupením. Umělci nabídnou posluchačům pestrý repertoár zahrnující klasickou hudbu, folklórní melodie i populární filmové skladby. Jedinečné spojení violy a kytary vytváří podmanivou zvukovou harmonii, kterou se interpreti těší sdílet s publikem.

Přijďte objevit, jak překvapivě bohatý může být dialog dvou zdánlivě rozdílných nástrojů v inspirativním prostředí muzea, kde umění promlouvá ke všem smyslům!

Odkazy:
www.evamokra.cz
www.adampavlicek.cz.

Zazní nejen americké swingové evergreeny, ale také české písně 30. let, které tak brilantně uchopili R.A. Dvorský, O. Nový nebo orchestr Karla Vlacha. Krása, šarm a elegance interpretů… to vše lze nalézt u SWING MELODY QUARTET!

Foto. Karel Zoubek a Jakub Rajdl

JIŘÍ SYCHA je absolventem kroměřížské Církevní konzervatoře. Zde studoval hlavní obor housle, věnoval se však i studiu skladby a dirigování. V roce 2003 se stal vítězem stipendijní soutěže Yamaha. Poté byl přijat ke studiu na Staatliche Hochschule für Musik Trossingen (Německo), kde s vynikajícími výsledky vystudoval hru na barokní housle u profesora Antona Stecka. Působil jako komorní i sólový hráč či koncertní mistr se soubory Instrumenta musica Dresden, Musica Florea, Collegium marianum, Musica figuralis, Hipocondria ensemble, Concerto Avensis, Wranitzky Kapelle. Během své studijní a koncertní praxe v oblasti staré hudby spolupracoval s řadou renomovaných osobností jako je P. McCreesh, A. Spering, R. Gini, T. Albert, R. Allessandrini, Ch. Toet, M. Huggett, P. Neumann, R. Lislevand, L. Russel, G.-U. Klein, L. Brünmayr-Tutz, J. Semerádová, R. Hugo, M. Štryncl, V. Luks, M. Comendant. kromě koncertní činnosti se věnuje vyučování houslové hry a kompozici, je znám jako interpret moravského folklóru, na sólových recitálech vystupuje s vynikajícím cembalistou Filipem Dvořákem. V Táboře, kde žije, diriguje od r. 2009 Symfonický orchestr Bolech a je dramaturgem každoroční řady koncertů staré hudby s názvem Táborský triptych.

FILIP DVOŘÁK vystudoval klavír na konzervatoři. V následujícím období jeho zájem směřoval ke studiu cembalové hry a autentické interpretace staré hudby. Je vyhledávaným hráčem bassa continua a zakladatelem barokního souboru Hipocondria ensemble. Spolupracuje s mnoha soubory staré hudby, jako například, Musica Florea, Ensemble Inégal, Haydn ensemble, Viktoria ensemble. Dále je pravidelným hostem Filharmonie Pardubice a účinkuje v mnoha různých, příležitostných komorních formacích a projektech. Významná je spolupráce s houslistou a skladatelem Jiřím Sychou. Úzce spolupracuje s dirigentem Zdeňkem Klaudou a jeho ansámblem L´Armonia Terrena a Markem Štilcem ve Wranitzky Kapelle. Účastní se nahrávacích projektů. Filip Dvořák vyhledává rovněž hudební žánry na pomezí stylů. Je členem jazz-barokní formace Transitus Irregularis. Intenzivně se rovněž zabývá stavbou cembal v cembalářské dílně F. Vyhnálka a příležitostně se věnuje poezii.

Známé a oblíbené skladby pro komorní uskupení předneseme s patřičnou pokorou a s úctou k českým velikánům hudebního nebe. Účinkují: Vladimír Michal (housle), Zdeňka Limberská (flétna), Ema Gallová (zpěv), Benjamin Lajda (violoncello/kla­vír), Daniela Veselá (klavír/varhany)

FOTO: ZUŠ J. Suka Benešov

SUKŮV KOMORNÍ SBOR byl založen v září roku 1982 jako smíšený sbor s názvem Sukův pěvecký sbor. V říjnu roku 1986 se vydělil Sukův komorní ženský sbor a oba sbory existovaly vedle sebe. V prosinci roku 1987 končí smíšený sbor a zůstává ženský Sukův komorní sbor, ve kterém se realizuje 20 zpěvaček. Od počátku až do roku 1994 byla uměleckou vedoucí Dr. Jaroslava Modrochová. Její nástupkyní se stala Helena Sochová. Sbor spolupracuje s různými umělci a tělesy hlavně z regionu. Sbor pravidelně koncertuje v Benešově a okolí, zúčastňuje se různých přehlídek u nás i v zahraničí. Nejúžeji spolupracuje se Sborem benešovských učitelek na festivalových koncertech „Jaro Josefa Suka“ a na vánoční Rybově mši. Svou sezonu pravidelně už víc jak 20 let zahajuje Tříkrálovým koncertem v kostele sv. Anny v Benešově v rámci Tříkrálové sbírky. Získal mnohá významná ocenění. Naposledy v květnu 2023 reprezentoval Benešov na festivalu Choralia Chrudim, kde získal bronzové pásmo. Ale i když je pro členky společenská činnost důležitá, důležitější je radost ze zpěvu a společně prožitých chvil, třeba na letním soustředění.

Prvopočátky komorního sboru CARMINA NOVA sahají do roku 2000. Z tehdejšího 60členného sboru Carmina Vocum se vyčlenilo 12 zpěváků pod taktovkou Jaroslavy Křikavové k jednorázovému projektu s komorním orchestrem Českých Aerolinií. Po provedení projektu již toto malé seskupení zůstalo pospolu a existuje dodnes jako komorní smíšený sbor Carmina Nova (Nová píseň). Za tuto dobu se nevyhnuly změny v obsazení jak v pěveckém, tak na postu sbormistra. Ve vedení se vystřídali Luděk Koverdynský a Jan Krupička. Od roku 2004 citlivě vede sbormistryně Mgr. Lucie Hřebíková, absolventka pedagogické fakulty UK, obor hudební výchova – sbormistrovství. Zázemí sboru poskytuje Římsko-katolická farnost kostela sv. Ignáce na Karlově náměstí v Praze. Repertoár není zdaleka ohraničen pouze duchovní hudbou. Tvoří jej skladby jak ze široké nabídky hudební historie, tak od současných autorů. Každoročně pořádají několik samostatných koncertů a účastní se společenských akcí.

Vstupné dobrovolné

Pro co největší autenticitu zvuku používají členové našeho orchestru ke své hře výhradně historických hudebních nástrojů a notových materiálů, a to právě z éry 30.–40. let minulého století.

Krása, šarm a elegance interpretů… to vše lze nalézti při vystoupení Swing Melody!

(Koncert má přestávku.)

účinkují:
Jan Veverka – trumpeta a zpěv
Veronika Šerá – saxofon a klarinet
Kristýna Kanická – kontrabas
Václav Janů – kytara

Vstupenky ve výši 250 Kč si můžete koupit na recepci nebo také online přes GoOut

Tři renomovaní umělci*kyně, nejen z oblasti staré hudby, nás provedli hudbou velkých mistrů od doby renesance po vrcholný klasicismus.

BARBOLA PLACHÁ patří k předním českým sólovým harfistkám mladší generace. Je zakladatelkou Harfového Ateliéru Arpeggio, Harfové školy Arpeggio, Pražského harfového festivalu a Norsk Harpe Akademi. Publikum i kritika ji oceňují za její poetickou interpretaci a hudební cit. Vystudovala Pražskou konzervatoř, Královskou konzervatoř v Bruselu a Norskou hudební akademii v Oslo. Získala řadu ocenění v národních a mezinárodních harfových soutěžích. Kromě belgického krále Alberta II. v roce 2017 hrála také pro norského krále Haralda V. k jeho 80. narozeninám. Věnuje se také pedagogické činnosti. Jako jedna z mála harfistek z celého světa se intenzivně věnuje historicky poučené interpretaci hudby pozdního baroka a klasicismu na autentickou jednozářezovou harfu z 18. století. Hraje na unikátní francouzskou harfu Louis XVI z roku 1779 od harfařů Renault&Chatelain, která se nacházela na dvoře Marie Antoinetty.
 
Mezzosopranstka BARBORA DE NUNES-CAMBRAIA je jedinečná svým specifickým typem hlasu zvaným Falcon. Ten se vyznačuje mezzosopránovou barvou a tessiturou typickou pro dramatický soprán. Pravidelně vystupuje po celé republice i v zahraničí, spolupracuje se světovými a českými dirigenty a orchestry, objevuje se na českých i zahraničních divadelních scénách. Od září 2015 působí také jako pedagog zpěvu na Konzervatoři v Teplicích. V roce 2016 byla nominovaná na Cenu Thálie za titulní roli Carmen.
 
JIŘÍ SYCHA je absolventem kroměřížské Církevní konzervatoře. Zde studoval hlavní obor housle, věnoval se však i studiu skladby a dirigování. V roce 2003 se stal vítězem stipendijní soutěže Yamaha. Poté byl přijat ke studiu na Staatliche Hochschule für Musik Trossingen (Německo), kde s vynikajícími výsledky vystudoval hru na barokní housle u profesora Antona Stecka. Je aktivním hráčem na barokní housle a violu, pravidelně působil jako komorní i sólový hráč či koncertní mistr se soubory Instrumenta musica, Musica Florea, Collegium 1704, Musica figuralis, Hipocondria ensemble. Kromě koncertní činnosti a vyučování houslové hry a kompozici je také dirigentem symfonického orchestru Bolech. 

FOTO: Gabriela Francová, Jakub Felix Rajdl

Benešovy kvartety jsou objevem letošního roku a jejich nahrávka vyjde na podzim ve světové premiéře v Supraphonu.

Vstupenky ve výši 350 Kč kupujte buď on-line přes GoOut, anebo osobně na recepci MUD.

V úvodu zazní také soudobá klasická kytarová skladba Kytice, jejímž autorem je legendární český kytarista Milan Zelenka. Adam v roce 2021 vydal autorské debutové album Before You Arrived. V současné době chystá k vydání nahrávku zmíněné Kytice, připravuje skladby pro další autorské album a vyučuje hru na kytaru na ZUŠ J. Suka Benešov. Více na webu: www.adampavlicek.cz